十三张透视软件(全图透视6.0)

人像照片变插画-PS照片转手绘插画（带人物篇）

ps怎么把人物照片变卡通1.怎样用photoshop将一个真实的人物相片变成漫画的人物操作如下:1.首先找到一张人物的照片,用PS软件打开。2.按快捷键Crtl+J复制图层。点击背景图层前的眼睛隐藏背景图层。使用钢笔工具在人物边缘点击围成一个闭合路径,右击建立选区,再按快捷键Ctrl+Shift+I反选,再按Delete删除选区内容。3.点击滤镜->液化,使用液化工具调整人物。首先使用冻结蒙版覆盖身体,调节脸部,脸部调节好后,再用冻结蒙版覆盖脸部,调节身体,调好之后点击确定。4.Ctrl+J复制图层。执行滤镜->艺术效果->绘画涂抹,按下图设置好,点击确定。设置图层混合模式为叠加,不透明度为65%。使用涂抹工具涂抹头发,眉毛等处。右击“图层1副本”,单击“并可见图层”。5.建立新图层,打开一张图片并复制粘贴到该图层作为背景。将该图层移动到"图层1副本"之下。Ctrl+T调节背景大小,回车确定。右击"图层1副本",”合并可见图层“。6.执行滤镜->纹理->纹理化,设置缩放,凸现值,点击确认。至此,就完成了任务。一幅真人照片就变成了漫画。2.ps怎么把人物照片做成动漫效果1、修改图片分辨率,200~300都行,像素大小10M左右即可。2、然后就是调色。3、把背景层复制两层,图层1副本模式为柔光,把图层1中间值,数值5。4、在图层1副本上面执行滤镜——其它——高反差保留,数值85,然后ctrl+e向下合并图层。5、然后再把图层1复制一层,执行滤镜——杂色——中间值,数值为7。6、在图层1副本上建立白色蒙版,用黑色画笔把五官擦出来,画笔的不透明度可以小一点,然后向下合并,这张图的皮肤就完成了。7、现在再弄头发,用快速选择工具把头发大致选出来,羽化12个像素后ctrl+j复制一层。8、用涂抹工具顺着头发的走向涂抹,随时调节涂抹工具的大小了力度,左边是涂抹过的。9、全部涂抹完之后调一下色,如果觉得边上的碎头发不好处理的话可以用画笔吸取背景色把它们盖了,用加深减淡工具处理一下,减淡亮的,加深暗的。10、用钢笔工具勾出路径,走向要按头发来,吸取头发上深一点的颜色,不是黑色哈,用画笔描边,再用方框模糊,数值12。11、新建图层,填充黑色,模式改为颜色减淡,用白色低不透明度画笔在头发上点,高光就出来了,也可以用钢笔在上面勾路径,白色画笔描边。12、最后加点细碎的发丝,画笔大小5左右就行,颜色深一点,这样就完成了。3.怎样用photoshop将一个真实的人物相片变成漫画的人物操作如下:1.首先找到一张人物的照片,用PS软件打开。2.按快捷键Crtl+J复制图层。点击背景图层前的眼睛隐藏背景图层。使用钢笔工具在人物边缘点击围成一个闭合路径,右击建立选区,再按快捷键Ctrl+Shift+I反选,再按Delete删除选区内容。3.点击滤镜->;液化,使用液化工具调整人物。首先使用冻结蒙版覆盖身体,调节脸部,脸部调节好后,再用冻结蒙版覆盖脸部,调节身体,调好之后点击确定。4.Ctrl+J复制图层。执行滤镜->;艺术效果->;绘画涂抹,按下图设置好,点击确定。设置图层混合模式为叠加,不透明度为65%。使用涂抹工具涂抹头发,眉毛等处。右击“图层1副本”,单击“并可见图层”。5.建立新图层,打开一张图片并复制粘贴到该图层作为背景。将该图层移动到"图层1副本"之下。Ctrl+T调节背景大小,回车确定。右击"图层1副本",”合并可见图层“。6.执行滤镜->;纹理->;纹理化,设置缩放,凸现值,点击确认。至此,就完成了任务。一幅真人照片就变成了漫画4.如何用ps把照片变成漫画人物详细过程方法如下:1、用PS打开要修改的照片。2、点击“滤镜”。3、选择“模糊”。4、点击“高斯模糊”。5、设置参数,点击“确定”。6、再次点击“滤镜”。7、选择“滤镜库”。8、点击“艺术效果”。9、选择“干画笔”。10、调整好后,点击“确定”。11、点击“创建”白色图层。12、设置不透明度为20%。13、用钢笔工具勾选轮廓。14、然后删除白色图层。15、打开“图像”。16、打开“调整”。17、点击“曲线”。18、按照个人习惯调整。19、最后效果如图。拓展资料:AdobePhotoshop,简称"PS",是由AdobeSystems开发和发行的图像处理软件。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具,可以有效地进行图片编辑工作。ps有很多功能,在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。Adobe支持Windows操作系统、安卓系统与MacOS,但Linux操作系统用户可以通过使用Wine来运行Photoshop。Photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一。多数人对于Photoshop的了解仅限于一个很好的图像编辑软件,并不知道它的诸多应用方面,实际上Photoshop的应用领域很广泛的,在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。参考资料:PS_。5.用ps怎样把真人图片p成漫画人1、将人物提取出来,肖像中的纯白色背景可以很容易地提取出人物。用快速选择工具(W)。2、将头部和衣服部分进行隔离。切出人物特征的各个元素。身体和衣服层应遵循他的衬衫领口。3、将每个图层都转换为智能对象。分别抓住每一个图层,图层>智能对象>转换为智能对象。为了防止图片质量因变形而损失。4、一个常见的漫画的技术是使头部的比例非常大。要做到这一点,就要收缩身体层,编辑>自由变换。5、使用编辑>变换>变形,开始塑造头层。将颈部适配到衬衫的领口并且膨胀头部。该步的目的仅仅是要建立的头部的基本形状,并且在作为其它层的基础。6、将之前切好的下巴扭曲拉长,并稍微打磨它。使其尽量与其保持一致,这样的接缝不是太明显。7、同理,将之前切好的其他部分进行同样的处理。8、现在对每一层添加图层蒙版,并使用软刷黑漆处理每个图层,将他们连成一个连贯的整体。9、使用向前变形工具,大约有200画笔大小,来增加自己的额头的大小,轻推肌肤朝发际线方向。10、使用冻结工具,以提出突出眼镜框。主要是用来防止帧的扭曲,方便与一会我们对眼部的处理。11、应用液化效果后,效果应该是这个样子的。12、最终调整一下颜色,完成最终效果。。6.ps中如何把人物照片改成卡通风格可以通过转手绘的方法。转手绘(又名:仿手绘、转鼠绘)是利用绘图软件、图片处理工具(sai、photoshop等,),将人物或风景照片转变成类似手绘效果的一种图片处理方法,现在越来越多的使用数位板进行绘画,手绘成分越来越多。转手绘常用工具设置:钢笔描边:设置画笔大小颜色。用钢笔勾画,右键-描边路径,不勾选模拟压力(之后可以用柔角橡皮擦擦除边角),确定,然后选择Esc键消除路径,或选右键删除。画笔低透明度:设置大约在20%-30%之间。高斯模糊:滤镜-模糊-高斯模糊。数值在3-5之间。吸取颜色:选择前景色,然后点原图需要吸取部分确定即可。模拟压力:先选择好画笔大小及颜色,然后选择右上角画笔设置框(选择窗口-画笔也可以看到),其它动态,不透明度抖动控制选择钢笔压力。大致步骤:1、对图片进行整体处理。(比如去logo、去杂色等)2、对皮肤进行处理(常用“高斯模糊”使皮肤变得平滑)3、对眼睛进行处理(使用钢笔工具勾勒眼睛轮廓,加深眉毛)4、对鼻子进行处理(使用钢笔工具勾勒鼻子轮廓,通过描白高光和高斯模糊刻画鼻子高光)5、对嘴巴进行处理(钢笔工具勾勒出轮廓,对嘴巴边缘进行加深操作,调整嘴唇颜色)6、对服饰进行处理(选择快速蒙版工具,选定衣服区域,进行表面模糊操作)7、对头发进行处理(选择快速蒙版工具,选定头发区域,进行表面模糊操作)7.ps教程:如何把人物图片转成卡通图片一、用PS打开需要处理的人物照片原图,按CTRL+J复制图层二、执行滤镜-液化,把人物照片中的眼珠放大三、液化好眼睛复制图层,去色,滤镜-模糊-高斯模糊,高斯模糊的半径设为4像素左右,然后图层模式改为柔光并调整,透明度,这也是磨皮的一种,磨皮方法还有很多,大家也可以用其它的方法来磨皮,这个是没有规定的四、接下来新建图层,用钢笔工具,要开始化妆了,先画眼线,画笔预设里,形状动态打勾,新建路径,描边路径,画笔模拟压力打勾,画完后滤镜-模糊-高斯模糊处理一下,模特的半径在0.7左右即可。五、然后用同样的方法画睫毛,和给眼睛画眼线描边。六、画完眼线睫毛后,我们再给眼珠加个瞳孔笔刷,降低笔刷的透明度,图层改为柔光。七、用滴溅笔刷在眉毛上轻轻点几下,然后再用涂抹工具降低不透明度在眉毛上涂抹,把眉毛画一下。八、用深咖啡色画笔降低不透明度在眼线上一点的地方打个底九、画完后给皮肤上色,涂抹时避开眼睛和嘴巴的地方,然后,图层模式改为柔光滤色都可以,再降低不透明度十、给头发染色,我这里用咖啡色的,大家也可以选自己喜欢的颜色,不透明度50%左右,图层改为颜色,再用橡皮擦,擦去多余的部分就可以了。十一、给头发用笔刷点高光模式改为柔光。十二、再新建路径,用钢笔工具开始画头发,头发丝的多少看个人喜好,画多点看上去就假点.十三、头发画完后,再用滤镜-模糊-高斯模糊,模糊的半径小点,看效果可以重复几次十四、差不多了,现在加点腮红,图层模式,颜色再调节腮红的不透明度。十五、在图层副本里,用减淡工具把眼白和眼珠的高光部分擦出来,再用加深工具涂出眼珠黑色部分,让眼睛看起来更明亮些。8.怎么用ps把照片变成漫画使用软件:PhotoshopCC使用PS将照片变成漫画、插画风格步骤如下:1、前期准备准备好要处理的照片(分辨率要大点)和动漫风格的天空素材。这里所采用的原图是:注意:这个教程只适合于处理风景,不适合处理人物。而且风景的处理也不适合车辆、流水等动态的物体,所以其实挺挑照片的。2、油画滤镜现在觉得原版教程中的「干画笔」滤镜并没有什么用,所以已经只用「油画」滤镜了。「油画」滤镜位于「滤镜」菜单里,PhotoshopCC2014可能没有这个滤镜。现在所使用的6个参数分别为「0.1」、「5」、「10」、「0」、「0」、「0」。这些参数值你可以先用我给的作为参考,等做多了以后你也就自己能把握好了。滤镜使用完以后如果觉得效果不强,可以Ctrl+F(Mac是_F)加倍一下。3、CameraRaw滤镜虽然「油画」滤镜很关键,但此刻你可能还无法察觉什么明显的改变。别急,用「CameraRaw」滤镜以后你就看到效果了。这个滤镜在PhotoshopCC里位于「滤镜」菜单里。如图所示,曝光+1、对比度拉到最小,阴影、黑色、清晰度、自然饱和度拉到最大,4、偷天换日把蓝天抠掉,然后换上事先准备好的动漫风格天空素材(继续偷懒用新海诚的云)。抠图方法很多,在此也不赘述。如果你原片的天空蓝得很纯粹或灰得很纯粹(就是没有一朵朵云)的话,用「魔棒」工具至多只需要10秒钟吧。换上天空素材后,记得用「曲线」或其他工具调整一下天空的曝光,使之与前景协调一点。其实到这一步为止,对于大部分人来说就已经完成一张不错的作品了。5、最后修缮动画片和电影的画面相对摄影作品来说对比度都偏低,所以在最后的修缮中我往往会增加一个调小对比度的「调整」图层。另外,也可以观察一下新海诚作品中对饱和度不高的蓝紫色(暗部)、暖黄色(亮部)等色彩的运用,采用「色彩平衡」等方式处理一下你的作品,然后亮部加一点暖黄色的光斑。后续调整可以根据实际情况自行发挥,比如镜头光晕、光线、光影的调整,完成图如下:怎么把人物画成动漫的1.怎么把一个人画成卡通人物的样子一、下载一个美图秀秀,进入到了软件的操作界面,点击美化图片按钮-“打开一张图片”。二、对图片进行裁剪,选取想要的部分。特效都在软件的右边,选择基础—锐化特效,并把参数值设置为100%。三、接着选择艺术—素描,参数为65%,还有蜡笔特效,参数为35%,蜡笔特效和素描特性都是艺术里面的。四、再应用一次基础—锐化特效,并把参数设置为50%。应用同一个组里的智能绘色特效,参数则为50%。五、选择人像—自然美肤,保持参数为默认的70%即可。这样可以柔和照片的色彩。六、接下来需要切换到美容的编辑窗口,点击软件上面的美容,然后找到左边的磨皮按钮,点击进入,选择智能磨皮。七、选择眼部饰品按钮,在右边有对应的装饰眼睛的眼睫毛,选择你喜欢的,添加到眼睛。八、选择眼睛放大按钮,进入眼睛放大编辑窗口,用合适的画笔和力度来把眼睛放大。九、还要应用一个睫毛膏效果,点击左边的睫毛膏按钮,进入睫毛膏的编辑窗口,选择画笔合适的大小和力度在眼睛和眉毛处点击,把眼睛的眼线和眉毛加黑。十、最后给这张照片添加一个文理边框效果即可。2.怎么把一个人画成卡通人物的样子一、下载一个美图秀秀,进入到了软件的操作界面,点击美化图片按钮-“打开一张图片”。二、对图片进行裁剪,选取想要的部分。特效都在软件的右边,选择基础—锐化特效,并把参数值设置为100%。三、接着选择艺术—素描,参数为65%,还有蜡笔特效,参数为35%,蜡笔特效和素描特性都是艺术里面的。四、再应用一次基础—锐化特效,并把参数设置为50%。应用同一个组里的智能绘色特效,参数则为50%。五、选择人像—自然美肤,保持参数为默认的70%即可。这样可以柔和照片的色彩。六、接下来需要切换到美容的编辑窗口,点击软件上面的美容,然后找到左边的磨皮按钮,点击进入,选择智能磨皮。七、选择眼部饰品按钮,在右边有对应的装饰眼睛的眼睫毛,选择你喜欢的,添加到眼睛。八、选择眼睛放大按钮,进入眼睛放大编辑窗口,用合适的画笔和力度来把眼睛放大。九、还要应用一个睫毛膏效果,点击左边的睫毛膏按钮,进入睫毛膏的编辑窗口,选择画笔合适的大小和力度在眼睛和眉毛处点击,把眼睛的眼线和眉毛加黑。十、最后给这张照片添加一个文理边框效果即可。3.如何把现实中的人物画成Q版动漫人物,有什么1.首先我们打开Painter画草图,新建画布大小为2480*3425像素。一般在画画的时候最少要开到A4大小300分辨率,太小了不方便画细节的,如果有规定尺寸的当然还是要按照规定大小来画。2.选择覆盖铅笔,开始画草图。3.很多人画到这一步就直接上色了,这时候要注意你的线稿,缩小看没有问题,还要放大检查一下局部。4.放大了会看到一些多余的毛边,所以还需要把这个线稿再整理一遍。擦除多余的毛边,整理出干净简练的线条来,眼睛里面要上色,所以要留空,不过草图的时候我习惯画出来。5.画好草图后保存PSD文件,然后在Photoshop中打开,把线稿层调整颜色,调整色相饱和度,记得把下面的“着色”选上,颜色根据自己的需要调整。6.再把图层属性调整为正片叠底。7.调整后如下,然后保存PSD文件就可以在PT中开始上色了。8.在线稿层下新建图层,选择油性蜡笔里的圆头油性蜡笔30。9.先平涂一层底色。10.使用油性蜡笔画出皮肤颜色的明暗变化,画的时候要通过“【”“】”来调整画笔大小以便用于不同的细节。用板子画画的时候应该是右手拿笔左手操作键盘,放大缩小、保存、建立选区这些都要用到键盘上的快捷键,当然现在的板子上也多了可以自定义快捷键的功能,但还是得熟练操作键盘哦。11.选择粉笔,我们来画眼睛,眼睛也是先平涂一层。12.然后眼睛内部瞳孔加深,下面提亮,注意颜色的变化。13.给两个人物加上红晕,显得更Q一点。14.在线稿层上新建图层,画上眼睛和脸部的高光,这样人物就变得有神了。15.接下来是头发,选择粉笔,先平涂。油性蜡笔不好画边角所以这里用粉笔。+Shift+G建立选区,用喷枪来画出大致的明暗关系,Ctrl+D确定选区来看效果。超出线稿的地方等全部画好之后就一起擦掉。17.用油性蜡笔来画头发的细节,画的时候要控制“【”“】”来放大缩小画笔。18.颜色一层一层地加深。19.接下来把头发边缘靠近脸部的地方轻轻擦除,使头发有种自然过渡的效果,再给头发加上一些蓝紫的反光效果,丰富头发的颜色。20.再画出另外一个人的头发,步骤同上。21.头部完成后再来画衣服,首先还是平涂。22.衣服都要单独分层,不然建立选区的时候会画到其他东西上去。使用油性蜡笔画出衣服的颜色变化。23.给裤子加上一些条纹和格子,这些当然也可以用PS来处理,不过自己画的会比较符合裤子的褶皱纹路。24.在头发图层的上面新建图层来画出两人的兔耳,2011年正好是兔年,配合新年的气氛。25.在人物图层的下面新建图层,使用喷枪来画背景颜色。26.用粉笔画出背景的树,这个背景可以简单化,露出来的积雪树干本来就不多。27.选择白色,在树图层的上面新建图层画出栅栏。28.保存PSD文件,在Photoshop中打开,给衣服贴上花纹图案,再加上一些白点的雪,调整图片属性为外发光,并调整一下外发光的颜色,整幅图就完成了。4.怎么把真人照片画成动漫人物貌似重复发了。Q版:把握住人物的特点,,比如,下巴是尖的还是滚圆的,发型要很突出~眼睛单眼皮还是双眼皮,嘴巴的大小。发髻的高度,脸颊处可以夸张点,只要突出3个特点,Q版的的感觉就出来了~~~,你可以上网多看看别人怎么画的~下面的图是武林外传里德人物,你应该看过吧,他就是突出了他的脸型,就算五官上有点不想,但是从服装,眉毛、还有脸颊鼓出的感觉就让人觉得像了~就是这种感觉。写实:写实的话,大概的服装和表情任务身体比例相对的正确就可以了~,,其实化成动漫的话就算你画画的功底很深,还是会与写实有一定的差别,所以你要是话的很写实那就成人物速写了,所以只要表情等特点抓住不变,其他的就按正常的画就可以了~。5.怎么能把人画成漫画版的这就是自己的漫画啊~还有就是多多练习不要把它当作负担或一种任务累得时候很轻松地画集副就可以没灵感的时候别勉强休息就可以了出去玩玩自然会有灵感的啦~我就很喜欢漫画上课的时候就会在课本空白的地方画一些喜欢的Q版小人或少男少女```如果觉得自己有天赋就去努力吧多音乐也会有帮助的!画漫画要要很强的素描功底,比如:对透视的理解,对光的理解,对物体人体结构的理解,要真正掌握了这些,才能画好夸张变形的漫画,这样漫画的漫画才有发展。有兴趣的话,就从素描开始好好学吧;她自己喜欢画漫画,她自己都会把在素描学习中学到的基本原理运用到漫画中。在素描没有什么大问题的情况下,想深入学漫画,这可以报个比较高级漫画学习班了,在漫画班中主要会教一些漫画特有的技法;但仍然是离不开素描的基础的真想从业漫画的话,就要计划以后考艺术院校的动画系了;所以需要参加美术高考:美术高考都离不开素描、色彩、速写等科目,而画漫画正是需要这些科目的基础至于学漫画的教材,也有很著名的,比如:游素兰和乔英的漫画教材,还有本杰明的电脑绘画技法等;但我觉得没有必要买,多看名家的漫画,喜欢的话就买下来,有钱的话就多买画集,多多临摹他们的作品,就行了所以,如果还有时间和精力的话再去上漫画班,先就报个美术班在画室好好练习基本功吧,不管怎样练好基本功都是不吃亏的~如果你想画成很夸张的漫画但是和本人又很像的那种,我就没法了。6.什么手机软件可以把照片里的人画成卡通漫画的样子美图秀秀、魔漫相机都可以实现此功能,两种软件制作出的漫画风格各不相同。美图秀秀的效果更接近卡通偏少女。美图公司又推出了一款名叫“Andy”的AI绘画机器人,无论是现拍一张照片还是套用已有的照片,系统会自动把人物照片转换成漫画中的唯美插画图片,画风清新且精致。魔漫相机接近原生手绘偏风趣。魔漫相机是全球第一款原创将真人拍成幽默漫画的手机应用。在魔漫世界里,每个人都能看到快乐、阳光的自己。扩展资料:以美图秀秀为例:一、下载并打开美图秀秀,找到美图黑科技这一板块。二、进入之后,选择第一种模式“绘画机器人”,点击立即体验。三、根据提示选择“从相册选一张”选择已有照片或者“打开相机”现拍一张,这里以“从相册选一张”为例。四、进入相册选择一张照片,点击选中,就会开始转换照片为动漫风格。在下面风格一栏还可以左右滑动选择自己喜欢的风格。五、制作完成后,点击右上方的保存按钮,照片就保存到相册里了。PS照片转手绘插画（带人物篇）对于痴迷过无数动漫的我们来说,能把自己旅行、聚会的照片变成插画/漫画的风格,简直太有幸福感了,仿佛可以创造出我们自己的漫画世界。这里就分享一下我的创作过程吧,先放前后对比图:网上的照片转插画教程有很多,不过只有纯风景照转出来才好看,有人物的照片转出来总有种“一看就知道是照片”的赶脚。所以我在网上教程的基础上添加了些手绘上去,让最后效果更像手绘。首先要将照片转为插画风,这类教程不少,比较不错的一篇:PS拯救手癌党三分钟学会手绘插画风,大家可以参考,这里不再赘述。效果如下:如果大家做出来的效果有偏差,可能是我当时制作时额外调了色调(时间太久,记不清了哈)。其实第一步结束,就已经很有feel了,只不过我喜欢多一些动漫风格,而上面的人物还是偏油画感觉的。So,按照片里的人物重新打个线稿,上色,就完成啦:噗开玩笑的啦,不过线稿是的确要先打,可以发挥想象力,不必拘泥原图,只要和场景的透视、交互关系处理好就行,为了能看清,我降低了背景透明度:请原谅我5毛钱的手绘技术(捂脸),其实在漂亮的场景衬托下,不管怎么画,上色后都不会太差的。这里可以参考一些手绘的上色技巧,我也是小白一枚,就不献丑了。不过可以提供个简单的办法,挑一些明快鲜亮的颜色,用纯色涂满人物也很好看

照片转插画或者漫画-怎么把照片变漫画

ps怎么把人物照片变卡通1.怎样用photoshop将一个真实的人物相片变成漫画的人物操作如下:1.首先找到一张人物的照片,用PS软件打开。2.按快捷键Crtl+J复制图层。点击背景图层前的眼睛隐藏背景图层。使用钢笔工具在人物边缘点击围成一个闭合路径,右击建立选区,再按快捷键Ctrl+Shift+I反选,再按Delete删除选区内容。3.点击滤镜->液化,使用液化工具调整人物。首先使用冻结蒙版覆盖身体,调节脸部,脸部调节好后,再用冻结蒙版覆盖脸部,调节身体,调好之后点击确定。4.Ctrl+J复制图层。执行滤镜->艺术效果->绘画涂抹,按下图设置好,点击确定。设置图层混合模式为叠加,不透明度为65%。使用涂抹工具涂抹头发,眉毛等处。右击“图层1副本”,单击“并可见图层”。5.建立新图层,打开一张图片并复制粘贴到该图层作为背景。将该图层移动到"图层1副本"之下。Ctrl+T调节背景大小,回车确定。右击"图层1副本",”合并可见图层“。6.执行滤镜->纹理->纹理化,设置缩放,凸现值,点击确认。至此,就完成了任务。一幅真人照片就变成了漫画。2.ps怎么把人物照片做成动漫效果1、修改图片分辨率,200~300都行,像素大小10M左右即可。2、然后就是调色。3、把背景层复制两层,图层1副本模式为柔光,把图层1中间值,数值5。4、在图层1副本上面执行滤镜——其它——高反差保留,数值85,然后ctrl+e向下合并图层。5、然后再把图层1复制一层,执行滤镜——杂色——中间值,数值为7。6、在图层1副本上建立白色蒙版,用黑色画笔把五官擦出来,画笔的不透明度可以小一点,然后向下合并,这张图的皮肤就完成了。7、现在再弄头发,用快速选择工具把头发大致选出来,羽化12个像素后ctrl+j复制一层。8、用涂抹工具顺着头发的走向涂抹,随时调节涂抹工具的大小了力度,左边是涂抹过的。9、全部涂抹完之后调一下色,如果觉得边上的碎头发不好处理的话可以用画笔吸取背景色把它们盖了,用加深减淡工具处理一下,减淡亮的,加深暗的。10、用钢笔工具勾出路径,走向要按头发来,吸取头发上深一点的颜色,不是黑色哈,用画笔描边,再用方框模糊,数值12。11、新建图层,填充黑色,模式改为颜色减淡,用白色低不透明度画笔在头发上点,高光就出来了,也可以用钢笔在上面勾路径,白色画笔描边。12、最后加点细碎的发丝,画笔大小5左右就行,颜色深一点,这样就完成了。3.怎样用photoshop将一个真实的人物相片变成漫画的人物操作如下:1.首先找到一张人物的照片,用PS软件打开。2.按快捷键Crtl+J复制图层。点击背景图层前的眼睛隐藏背景图层。使用钢笔工具在人物边缘点击围成一个闭合路径,右击建立选区,再按快捷键Ctrl+Shift+I反选,再按Delete删除选区内容。3.点击滤镜->;液化,使用液化工具调整人物。首先使用冻结蒙版覆盖身体,调节脸部,脸部调节好后,再用冻结蒙版覆盖脸部,调节身体,调好之后点击确定。4.Ctrl+J复制图层。执行滤镜->;艺术效果->;绘画涂抹,按下图设置好,点击确定。设置图层混合模式为叠加,不透明度为65%。使用涂抹工具涂抹头发,眉毛等处。右击“图层1副本”,单击“并可见图层”。5.建立新图层,打开一张图片并复制粘贴到该图层作为背景。将该图层移动到"图层1副本"之下。Ctrl+T调节背景大小,回车确定。右击"图层1副本",”合并可见图层“。6.执行滤镜->;纹理->;纹理化,设置缩放,凸现值,点击确认。至此,就完成了任务。一幅真人照片就变成了漫画4.如何用ps把照片变成漫画人物详细过程方法如下:1、用PS打开要修改的照片。2、点击“滤镜”。3、选择“模糊”。4、点击“高斯模糊”。5、设置参数,点击“确定”。6、再次点击“滤镜”。7、选择“滤镜库”。8、点击“艺术效果”。9、选择“干画笔”。10、调整好后,点击“确定”。11、点击“创建”白色图层。12、设置不透明度为20%。13、用钢笔工具勾选轮廓。14、然后删除白色图层。15、打开“图像”。16、打开“调整”。17、点击“曲线”。18、按照个人习惯调整。19、最后效果如图。拓展资料:AdobePhotoshop,简称"PS",是由AdobeSystems开发和发行的图像处理软件。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具,可以有效地进行图片编辑工作。ps有很多功能,在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。Adobe支持Windows操作系统、安卓系统与MacOS,但Linux操作系统用户可以通过使用Wine来运行Photoshop。Photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一。多数人对于Photoshop的了解仅限于一个很好的图像编辑软件,并不知道它的诸多应用方面,实际上Photoshop的应用领域很广泛的,在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。参考资料:PS_。5.用ps怎样把真人图片p成漫画人1、将人物提取出来,肖像中的纯白色背景可以很容易地提取出人物。用快速选择工具(W)。2、将头部和衣服部分进行隔离。切出人物特征的各个元素。身体和衣服层应遵循他的衬衫领口。3、将每个图层都转换为智能对象。分别抓住每一个图层,图层>智能对象>转换为智能对象。为了防止图片质量因变形而损失。4、一个常见的漫画的技术是使头部的比例非常大。要做到这一点,就要收缩身体层,编辑>自由变换。5、使用编辑>变换>变形,开始塑造头层。将颈部适配到衬衫的领口并且膨胀头部。该步的目的仅仅是要建立的头部的基本形状,并且在作为其它层的基础。6、将之前切好的下巴扭曲拉长,并稍微打磨它。使其尽量与其保持一致,这样的接缝不是太明显。7、同理,将之前切好的其他部分进行同样的处理。8、现在对每一层添加图层蒙版,并使用软刷黑漆处理每个图层,将他们连成一个连贯的整体。9、使用向前变形工具,大约有200画笔大小,来增加自己的额头的大小,轻推肌肤朝发际线方向。10、使用冻结工具,以提出突出眼镜框。主要是用来防止帧的扭曲,方便与一会我们对眼部的处理。11、应用液化效果后,效果应该是这个样子的。12、最终调整一下颜色,完成最终效果。。6.ps中如何把人物照片改成卡通风格可以通过转手绘的方法。转手绘(又名:仿手绘、转鼠绘)是利用绘图软件、图片处理工具(sai、photoshop等,),将人物或风景照片转变成类似手绘效果的一种图片处理方法,现在越来越多的使用数位板进行绘画,手绘成分越来越多。转手绘常用工具设置:钢笔描边:设置画笔大小颜色。用钢笔勾画,右键-描边路径,不勾选模拟压力(之后可以用柔角橡皮擦擦除边角),确定,然后选择Esc键消除路径,或选右键删除。画笔低透明度:设置大约在20%-30%之间。高斯模糊:滤镜-模糊-高斯模糊。数值在3-5之间。吸取颜色:选择前景色,然后点原图需要吸取部分确定即可。模拟压力:先选择好画笔大小及颜色,然后选择右上角画笔设置框(选择窗口-画笔也可以看到),其它动态,不透明度抖动控制选择钢笔压力。大致步骤:1、对图片进行整体处理。(比如去logo、去杂色等)2、对皮肤进行处理(常用“高斯模糊”使皮肤变得平滑)3、对眼睛进行处理(使用钢笔工具勾勒眼睛轮廓,加深眉毛)4、对鼻子进行处理(使用钢笔工具勾勒鼻子轮廓,通过描白高光和高斯模糊刻画鼻子高光)5、对嘴巴进行处理(钢笔工具勾勒出轮廓,对嘴巴边缘进行加深操作,调整嘴唇颜色)6、对服饰进行处理(选择快速蒙版工具,选定衣服区域,进行表面模糊操作)7、对头发进行处理(选择快速蒙版工具,选定头发区域,进行表面模糊操作)7.ps教程:如何把人物图片转成卡通图片一、用PS打开需要处理的人物照片原图,按CTRL+J复制图层二、执行滤镜-液化,把人物照片中的眼珠放大三、液化好眼睛复制图层,去色,滤镜-模糊-高斯模糊,高斯模糊的半径设为4像素左右,然后图层模式改为柔光并调整,透明度,这也是磨皮的一种,磨皮方法还有很多,大家也可以用其它的方法来磨皮,这个是没有规定的四、接下来新建图层,用钢笔工具,要开始化妆了,先画眼线,画笔预设里,形状动态打勾,新建路径,描边路径,画笔模拟压力打勾,画完后滤镜-模糊-高斯模糊处理一下,模特的半径在0.7左右即可。五、然后用同样的方法画睫毛,和给眼睛画眼线描边。六、画完眼线睫毛后,我们再给眼珠加个瞳孔笔刷,降低笔刷的透明度,图层改为柔光。七、用滴溅笔刷在眉毛上轻轻点几下,然后再用涂抹工具降低不透明度在眉毛上涂抹,把眉毛画一下。八、用深咖啡色画笔降低不透明度在眼线上一点的地方打个底九、画完后给皮肤上色,涂抹时避开眼睛和嘴巴的地方,然后,图层模式改为柔光滤色都可以,再降低不透明度十、给头发染色,我这里用咖啡色的,大家也可以选自己喜欢的颜色,不透明度50%左右,图层改为颜色,再用橡皮擦,擦去多余的部分就可以了。十一、给头发用笔刷点高光模式改为柔光。十二、再新建路径,用钢笔工具开始画头发,头发丝的多少看个人喜好,画多点看上去就假点.十三、头发画完后,再用滤镜-模糊-高斯模糊,模糊的半径小点,看效果可以重复几次十四、差不多了,现在加点腮红,图层模式,颜色再调节腮红的不透明度。十五、在图层副本里,用减淡工具把眼白和眼珠的高光部分擦出来,再用加深工具涂出眼珠黑色部分,让眼睛看起来更明亮些。8.怎么用ps把照片变成漫画使用软件:PhotoshopCC使用PS将照片变成漫画、插画风格步骤如下:1、前期准备准备好要处理的照片(分辨率要大点)和动漫风格的天空素材。这里所采用的原图是:注意:这个教程只适合于处理风景,不适合处理人物。而且风景的处理也不适合车辆、流水等动态的物体,所以其实挺挑照片的。2、油画滤镜现在觉得原版教程中的「干画笔」滤镜并没有什么用,所以已经只用「油画」滤镜了。「油画」滤镜位于「滤镜」菜单里,PhotoshopCC2014可能没有这个滤镜。现在所使用的6个参数分别为「0.1」、「5」、「10」、「0」、「0」、「0」。这些参数值你可以先用我给的作为参考,等做多了以后你也就自己能把握好了。滤镜使用完以后如果觉得效果不强,可以Ctrl+F(Mac是_F)加倍一下。3、CameraRaw滤镜虽然「油画」滤镜很关键,但此刻你可能还无法察觉什么明显的改变。别急,用「CameraRaw」滤镜以后你就看到效果了。这个滤镜在PhotoshopCC里位于「滤镜」菜单里。如图所示,曝光+1、对比度拉到最小,阴影、黑色、清晰度、自然饱和度拉到最大,4、偷天换日把蓝天抠掉,然后换上事先准备好的动漫风格天空素材(继续偷懒用新海诚的云)。抠图方法很多,在此也不赘述。如果你原片的天空蓝得很纯粹或灰得很纯粹(就是没有一朵朵云)的话,用「魔棒」工具至多只需要10秒钟吧。换上天空素材后,记得用「曲线」或其他工具调整一下天空的曝光,使之与前景协调一点。其实到这一步为止,对于大部分人来说就已经完成一张不错的作品了。5、最后修缮动画片和电影的画面相对摄影作品来说对比度都偏低,所以在最后的修缮中我往往会增加一个调小对比度的「调整」图层。另外,也可以观察一下新海诚作品中对饱和度不高的蓝紫色(暗部)、暖黄色(亮部)等色彩的运用,采用「色彩平衡」等方式处理一下你的作品,然后亮部加一点暖黄色的光斑。后续调整可以根据实际情况自行发挥,比如镜头光晕、光线、光影的调整,完成图如下:怎么把照片变漫画使用软件:PhotoshopCC使用PS将照片变成漫画、插画风格步骤如下:1、前期准备准备好要处理的照片(分辨率要大点)和动漫风格的天空素材。这里所采用的原图是:注意:这个教程只适合于处理风景,不适合处理人物。而且风景的处理也不适合车辆、流水等动态的物体,所以其实挺挑照片的。2、油画滤镜现在觉得原版教程中的「干画笔」滤镜并没有什么用,所以已经只用「油画」滤镜了。「油画」滤镜位于「滤镜」菜单里,PhotoshopCC2014可能没有这个滤镜。现在所使用的6个参数分别为「0.1」、「5」、「10」、「0」、「0」、「0」。这些参数值你可以先用我给的作为参考,等做多了以后你也就自己能把握好了。滤镜使用完以后如果觉得效果不强,可以Ctrl+F(Mac是_F)加倍一下。3、CameraRaw滤镜虽然「油画」滤镜很关键,但此刻你可能还无法察觉什么明显的改变。别急,用「CameraRaw」滤镜以后你就看到效果了。这个滤镜在PhotoshopCC里位于「滤镜」菜单里。如图所示,曝光+1、对比度拉到最小,阴影、黑色、清晰度、自然饱和度拉到最大,4、偷天换日把蓝天抠掉,然后换上事先准备好的动漫风格天空素材(继续偷懒用新海诚的云)。抠图方法很多,在此也不赘述。如果你原片的天空蓝得很纯粹或灰得很纯粹(就是没有一朵朵云)的话,用「魔棒」工具至多只需要10秒钟吧。换上天空素材后,记得用「曲线」或其他工具调整一下天空的曝光,使之与前景协调一点。其实到这一步为止,对于大部分人来说就已经完成一张不错的作品了。5、最后修缮动画片和电影的画面相对摄影作品来说对比度都偏低,所以在最后的修缮中我往往会增加一个调小对比度的「调整」图层。另外,也可以观察一下新海诚作品中对饱和度不高的蓝紫色(暗部)、暖黄色(亮部)等色彩的运用,采用「色彩平衡」等方式处理一下你的作品,然后亮部加一点暖黄色的光斑。后续调整可以根据实际情况自行发挥,比如镜头光晕、光线、光影的调整,完成图如下:如果您认可我的回答,请点击下面的【采纳为满意回答】或者手机提问的朋友在客户端右上角点击【评价】,谢谢!你的好评是我前进的动力!!PS照片转手绘插画（带人物篇）对于痴迷过无数动漫的我们来说,能把自己旅行、聚会的照片变成插画/漫画的风格,简直太有幸福感了,仿佛可以创造出我们自己的漫画世界。这里就分享一下我的创作过程吧,先放前后对比图:网上的照片转插画教程有很多,不过只有纯风景照转出来才好看,有人物的照片转出来总有种“一看就知道是照片”的赶脚。所以我在网上教程的基础上添加了些手绘上去,让最后效果更像手绘。首先要将照片转为插画风,这类教程不少,比较不错的一篇:PS拯救手癌党三分钟学会手绘插画风,大家可以参考,这里不再赘述。效果如下:如果大家做出来的效果有偏差,可能是我当时制作时额外调了色调(时间太久,记不清了哈)。其实第一步结束,就已经很有feel了,只不过我喜欢多一些动漫风格,而上面的人物还是偏油画感觉的。So,按照片里的人物重新打个线稿,上色,就完成啦:噗开玩笑的啦,不过线稿是的确要先打,可以发挥想象力,不必拘泥原图,只要和场景的透视、交互关系处理好就行,为了能看清,我降低了背景透明度:请原谅我5毛钱的手绘技术(捂脸),其实在漂亮的场景衬托下,不管怎么画,上色后都不会太差的。这里可以参考一些手绘的上色技巧,我也是小白一枚,就不献丑了。不过可以提供个简单的办法,挑一些明快鲜亮的颜色,用纯色涂满人物也很好看,越简单越有手绘插画的感觉。或者参考宫崎骏、星海城作品里的配色,都很鲜亮。上色效果:最后将人物和场景结合起来吧,注意遮挡关系(其实上幅图柱子后的女孩已经处理了遮挡关系了),有心点可以加些阴影,增强真实感。皂片里原本的人物嘛,只能靠ps一点点涂掉咯。还有个很重要的元素就是天空,可以很强烈的烘托气氛。在色调上,我的场景偏点黄和绿,所以也挑了这个色调的天空。还有天上的云不能太多,否则会喧宾夺主,观众视线不由自主被天空吸引。我挑的这个天空来自新海诚,最终稿如下:本文讲的也只是基础,感兴趣的童鞋可以深入学习下手绘,可以画出更牛的作品。但相比技术而言,在照片上作画更重要的是创意,比如瑞典插画家JohanTh_rnqvist的作品:展开想象力,相信每个人都能用你们的照片创作出有意思的插画。

个性人像插画-人物怎么画

用PS合成时尚潮流艺术人物插画本教程介绍近期最为流行的潮流艺术插画设计方法。这类图片设计风格非常个性,制作的时候用一些喷溅及高光元素来装饰人物,来表现画面的动感和艺术感。再配上独特的色调,画面显得更有个性。教程中部分素材需要自己去网上下载。最终效果一、对女孩的照片制作蒙版。点击圆圈中按钮,这样,你在照片层中会得到一个白色方块。然后,使用黑色的钢笔工具或画笔工具擦除背景。(请确认你是在白色方块,而不是在照片本身上进行操作。)二、执行图像调整色相/饱和度,将中间的锚点拖向灰色区域,以使模特变为灰度。另一种更为简单的方法是按住CMD+SHIFT+U(PC机中的CTRL键通常与苹果机中CMD键用法一直)。创建新的空白层,并将其置于底部。对它执行图层新建填充涂层纯色。调节模特照片的尺寸大小。通过调整,我将照片略微缩小,以使它更适合作品。调整尺寸的快捷键为CMD+T。(在调整尺寸的状态下,你不妨偶尔尝试按住shift、ctrl或cmd键,这可以得到不同的效果。)三、复制图层。执行图层复制图层(模特层),或者按CMD+J。然后执行图层创建剪切蒙版。现在,顶部图层应当有小箭头指向下面的图层。#p#副标题#e#四、对顶部图层作处理。执行图像调整阴影/高光。点击选框“显示更多选项”,然后修改阴影数量为100,调整中间调对比度为-100。然后再使用滤镜模糊高斯模糊,半径值约为3.0。然后将混合模式从正常改为变亮。不透明度的选框紧靠在混合模式旁,确保其值为70%。另外,在这个剪切蒙版图层中,用蒙版将脸部覆盖,使脸部不那么模糊。如果你的所有步骤都正确,那么它会看起来像下面这张图。五、复制底部的模特图层,并将其置于顶部,然后将其设为剪切蒙版。然后,对顶部图层执行图像调整阴影/高光。参照下图参数,并且最后执行混合模式变亮。六、复制顶部图层。这次只使用模特的右手,将其他部分遮蔽掉。然后执行图像调整曲线。如果调整后的样子没你想要的那么白,那么将混合模式改为变亮。复制这个右手的图层。同时选中两个右手图层,并通过执行图层合并图层将它们合并。将这个图层设为剪切蒙版。七、将背景设为黑色。双击图层,选择颜色叠加,双击红色方块,并选取黑色。在另一个窗口打开你的喷溅图片,然后执行选择色彩范围。在得到你想要的选区之后,点击确定。在许多情况下,这选区选中的是你并不想要的东西,这时执行选择反向来修正它。现在,将喷溅图片拖入我们工作的窗口。通过执行CMD+SHIFT+U将图片转为灰度。重复第七步,让它变得更白。#p#副标题#e#八、使用蒙版来修正喷溅,以使其与模特的靴子相协调。另外,这个图层应当置于顶部,并且不要放在模特的剪切蒙版中。接着,按照自己的意愿,用飞溅笔刷在四周涂抹。在不同地方使用不同透明度,以便混合后达到好的光感。另外,也可以添加一些其他的特殊笔刷。要注意的是,这些操作都是在蒙版中进行的。记住:两个模特层应该始终处于顶端,而到现在为止,我们置入的其他东西应当放在底部。现在我们再来添加一些喷溅。置入一张新的喷溅图片,或者复制之前的那一张。九、使用飞溅笔刷在不同的层上添加不同的色彩。十、在背景层上方新建一个层,使用套索工具绘制一个三角形。当三角选区激活时,用笔刷在选区外涂抹,以达到这样的酷炫效果。十一、再次返回白色背景层,在中间稍微添加些额外的灰色。双击图层,并设置下图参数。#p#副标题#e#十二、添加更多的飞溅,不过这次绘制在模特层后面,而不是蒙版当中。制作一些三角形和圆形。我在三角形上添加了紫色,为圆形图上了白色,并且降低了它们的不透明度。你也可以在形状工具的选项板里找到这些图形。用套索工具创建一条线条,让它存在于之前在背景中制作的那些线条中,然后将它向上略微移动。这样你就得到了一个额外的效果。在这个线条中,我使用了紫色,并将不透明度降低为5%。十三、在作品中放入一些球,或者其他什么你喜欢的。我将自己的一些小东西放在Illustrator中,并用网格工具添加了一些效果。然后,我将它们粘贴到Photoshop中,并将其混合模式改为滤色。用画笔在这些东西后面绘制一些阴影,另外,你也可以用白色调和一下这些阴影。#p#副标题#e#十四、光效。我将向你演示如何制作那些光效。但是,这里也只是粗略带过,你需要自己稍加练习来掌握它。十五、制作一些一闪一闪的星星,并且擦亮它们白色的部分,这样会让它们真的闪闪发光。最后,添加些简单的东西。十六、仔细检查你的图像,寻找那些不自然的地方。目前看来,手有些奇怪。新建一个层,并将它放在模特的剪切蒙版中。使用白色笔刷来绘制手的边缘,让它看起来很甜美。接下来是最终成品!#p#副标题#e#人物怎么画怎样画动漫人物如果绘画技术还达不到凭空想象出人物的表情和动作的时候,建议最好的方法是从临摹开始。各种绘画大家的作品都可以用来临摹,尤其是要注意大师们所用的色彩和构图方法,以及对人物表情、肢体动作的描绘。这是非常有用且有效的训练手段。毕竟所谓的“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟”,临摹多了,某些固定的、常用的表情动作以及角度,都会得心应手很多。其次就是要多描摹真实照片。毕竟所谓的生动,就是把假的画成像真的。关键的就是所谓的“真的”。真的动作是怎么样的,真的眼神是什么样的,那还是要去看“真的”人物是怎么做出来的。而如果是想要画写实主义的漫画人物,比如像平凡、陈淑芬、正子公也、甚至张旺之类的插画大师的作品,那么照着照片画是非常有必要的。因为那可以极大地锻炼你的人物比例、身体构造、衣物材质等方面的水平。而这其中,人体比例是重中之重。如果比例不对,细节上再怎么出色,也是一个失败的作品。当然,如果你说的是小新、小丸子、加菲猫之类的动漫人物,请自动忽略这一条。(但其实这种漫画人物也是要用到比例的,只不过不是那么重要罢了)人体比例实在是非常的重要(我好像已经强调过了?)。如果你对此没有什么信心的话,建议还是从基础学起。多看一些正规美术教材,至少要看两个部分,一、透视原理,二、人体比例。这两者是所有好的作品的基础,是根本,是土壤,是骨骼,是红烧肉里面的肉,是钱包里的钱。其实这两个东西学起来也不是很难,一个小时,或者更短,你就能全部理解了。但是,关键在于熟练地运用,以及毫无差错地绘制出来。这个就没有别的办法可想了,只有多看,多练习。达芬奇画鸡蛋的故事知道吧?人家都这么练了,咱们也不是天才,自然就要更努力。——当然,如果不是想做那种超级大师的话,也不必天天去练画鸡蛋。——多画几个苹果青椒什么的也就可以了。人体是自然界最复杂的机械结构。抱歉,忘了这句话是谁说的了。但是很有道理。人所能做出的动作,几乎达到了无法计算的数量。所以在熟悉了人体比例之后,就要开始锻炼画人物的动作。一般来说,脸部的动作不是很多,当然,金·凯瑞这种能做出一百多种表情的货色不在普通范畴之内。所以主要需要锻炼的是全身的动作。这个也是需要多观察和多练习。观察走路是什么样子的,走路时候打电话又是什么样子的,走路时候一边打电话一边喝咖啡一边还看身边美女一边脚下还绊到一块石头就要摔跤的刹那是什么样子的(其实把以上的这句描述能准确地画出来,就是一幅很有情趣的漫画了)当然,一般来说是没那么凑巧正好能看到这么一个景象的,但是我们的大脑可以想象。把一些基本动作都熟练了之后,也就能组合出各种复杂的动作来。至于脸部的表情,可以多照镜子,多自己摆摆姿势和各种表情。当然,请单独练习。不然一会儿摆出冷傲的表情,一会儿又摆出谄媚的表情,你的室友会慌的。镜子也不仅仅用在脸部表情上,如果镜子够大的话,很多你想要画的动作,你都可以先自己摆出来看看,了解一下手臂会是怎么样的一个角度,腰部怎么样扭才会自然,裤腿上的皱褶又是怎么样的。这在于新手来说是非常有用的,毕竟照着画和想着画,难度完全差好几个等级。另外要提到的重要一点,就是手的绘制。手是一个非常复杂,也非常令作者头痛的东西。因为分叉太多。而且每个分叉上还要分为三个小段而虽然手在画面上的位置很小,但却很重要,如果手绘制得僵硬,甚至不合理,人物怎么也生动不起来了。一般来说,我的经验是,练习的时候就自己画自己的手。正好能看见,而且还有两个,是最好的模特了,还不耽误另一只手来画画。我在练习的时候,曾经画过自己各种姿势的手。额都是左手这种练习非常有效,你可以精确地把握手在做出各种动作时候的样子是什么样的,关节如何变化,阴影如何铺盖,等等。而这练习最大的好处是可以随时随地做。只要你有纸笔和一张桌子。等到左手练好了,右手其实就会无师自通。实在不行的话,还可以借用镜子的帮助,镜子里左手就变成右手了。然后是衣服。衣服这种东西是很过分的,因为有样式和材质的问题。建议新手先画简单的衣服,这个的好处是不必考虑式样的问题,材质也是单一的。作用是练习衣服遮盖下的人物身体曲线怎样表达,以及衣服基本的褶皱怎样绘制。有了这个基础,等到都熟练了,就可以进阶到两个不同的发展方向,一是不同材质的衣服,二是不同式样的衣服。我选择的首先发展方向是不同材质。于是人物就穿起了皮衬衫、麻布衬衫、丝绸衬衫、纯棉衬衫、漆皮衬衫(有漆皮衬衫吗?)因为各种材质所产生的纹路和褶皱都是不同的,光影效果也不同,所以这对于练习素描和色彩的手法是很有用的。就好像皮质的衣服褶皱很多,但是跨度不大却比较长,也很光滑,高光和阴影对比都很重。而纯棉衬衫的褶皱就大,而且长,但是不光滑,界线很清晰。而丝绸衬衫则整体褶皱很淡,起伏很柔顺,除非是手肘大角度弯过来,皱纹有,却细小,而且也以圆润居多这种么,也是多看多体。怎么画人物素描第一步,构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现,最后欲达到怎样的效果。成竹在胸,下笔就大胆潇洒。不要仓促作画,构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈,却是决定整幅画是否完整舒服的关键。第二步,狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起,没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基,要抓准,就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。要画准轮廓,就必须整体观察,整体比较,多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征,要画得像。外形初见端倪,形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影,轻而易举地将人物形象显现出来,尽管看不清过细的内部结构,我们照样能够认出他来。有些不注意这一步,形还非常含糊,便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢!在画准外形的基础上,五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用,除绝对正面外,中轴线根据头的动态呈孤线,很多同学不理解这一点,画稍侧的角度,头总是转不过去,当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律,在共性中找出人与人的形象特征,画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入,更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上,否则眼睛就有高低,感觉不舒服。画眼很重要,上眼皮和下眼睑有区别,一般上眼皮较重,原因是有厚度,且眼睫毛较深,阴影投射在眼球上,往往这里是整幅画的最深处,很有神,也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光,要亮,不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄,还要注意嘴唇不能用线勾得过死,嘴的上翘下垂,非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看,有些考生不愿多画耳朵,甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去,影响空间,要么跳得厉害,破坏整体。明暗交界线是决定头部深度、体积的关键,颧骨处在交界线最突出部位,有高有低,有突出也有柔和,可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显,但必须与暗部对称地画。顺便说一下,人物写生非常重要的是对称,诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。头发固有色是黑色。只要仔细分析,绝不是漆黑一片,也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的,发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松,富有质感。第三步,深入刻划。此时要好好审视一番,看看哪些部位最深、最强烈,就从这些地方着手,一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始,一下子即可抓住特征,画出大的关系,但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画,使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑,如角度有些偏,颧骨比较突出,有的剑眉浓重而富个性,有的眼睛炯炯有神,那就由此展开。在深入中要始终保持整体关系,明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感,完整感,如果只是将笔墨停留在五官上,以为是画龙点睛,而忽视其它方面,整个画面就不会好。我们在看画展时,总是站在较远处端详整幅画,对某些部分感兴趣,再走近细观,没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看,如果那样岂不滑稽可笑?在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比,我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比,亮的与亮的比,我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾,抓住了大的关系,又注意了微妙的关系,整个画面就有主有次,可以有条不紊的进行深入。每深入一层,即从最凸处开始,带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系,画嘴考虑口轮匝肌的块面,画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时,还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之,在深入中时时考虑整体,主次各得其所。第四步,调整。一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画,直至结束,感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下,留出15-20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括,使画面的总体效果更趋完整,要做减法,将琐碎的细节综合起来,加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现,究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前,以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃,这点值得深思。要画好人像,特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律,千人一面的机械式的描摹,好像人物形象是一个模型里刻出来的,总是那么呆板、没有生气。人物要画得像,首先是形神兼备,注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中,多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现,在神情最为自然、生动的时刻来画,就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求,绝不是在技巧提高之后才去追求。总之要画好人像素描,获得扎实的基础,精确的造型能力,还是要靠多画才能得到。俗话说,“熟能生巧”,技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范。怎么画漫画人物顺便提点建议:1.如果没一点基础,最好买漫画技巧方面的书看看,书中的介绍一般会有好几页,更详细。2.平时生活中留意接触到的画的不错的漫画人物,照着练练,找找感觉3.平时多练,草稿纸,废纸,沙地只要你有心,随时随地都可以找到练习的地方基本画法:1。打轮廓,注意头身比例的协调,不然看着会很别扭。打轮廓时轻轻画。2。确定轮廓后,有线描好,擦去多余的线3。画头发时注意把耳朵画出来,因为得耳边的发丝流向,想用头发遮住耳朵可以再把耳朵擦去。4。脸部五官,眉眼尽量要对称,如果画侧面可以靠脸部基准线(画十字)来体现立体感,画出侧面的五官技巧书里很详细5。画脖子,也注意男女区别,比如男生粗些,女生细些。6。画基本身材,同样注意男女区别,男比较厚实有力,女比较柔韧。7。最后是服装咯,你喜欢什么样的服装,为你的漫画人物设计出合适的服装吧,画出衣服后把衣服遮住的皮肤擦去。8。最后修改就行了。9。祝你成功怎么画动漫人物的脸步骤画动漫人物的脸步骤:材料:一支铅笔一张白纸一个萌萌哒小橡皮1、首先,在画男或女性人物的脸时,为了使例如眼睛等面部器官看起来对称,我们最好先画出一个草稿,如图所示,先画一个圆形,并在圆形的轮廓内画出两条横线和一条竖线,线条弯曲的方向就是人物的脸面对的方向。2、草稿画完后,接下来就要在人物的脸上画出五官了,如图所示,注意不要将眼睛画出横线的轮廓外,鼻子和嘴尽量要贴近草稿竖线,脸颊的轮廓要稍微凸出来一些,而靠近眼睛的轮廓线条要略微凹进去才可以。3、画好人物的脸后,我们还要画出人物的头发和耳朵,注意可以将头发画出草稿的轮廓外,耳朵则要画在距离眼睛稍往下一些的脸侧位置上,画好后不要忘记将草稿的线条擦掉哦。4、接着再说一说该如何画男性人物的侧脸,如图所示,侧脸的线条最好要画得有棱有角,眉毛的位置要明显的凸出,而下巴处需略凹进去一些,鼻子不要画得太长会比较好。5、然后是女性人物的侧脸,首先我们要画出草稿,如图所示,先画一个圆形,并在圆形下方画出鼻子和下巴连起来的线条,这就是简单的女性人物的侧脸轮廓了。6、画好侧脸轮廓后,还要在离轮廓线条有一定距离的地方画出一只眼睛,然后在鼻子下方画出嘴,注意女性侧脸的线条要画的比男性侧脸看起来更柔和一些比较好。7、最后,就是Q版人物的脸型了,如图所示,人物的脸一侧要凸出来,使其看起来有种婴儿肥的感觉,然后在脸的另一侧画出耳朵,简单的Q版人物脸型就画好了。方法二:1、首先先画一个正方形。2、然后再在上面画一个萌萌哒十字线。3、根据十字线画一个圆。4、再画出脸蛋。5、画出简单的五官。6、增加细节。7、画上头发。8、修改一下,就完成了。。如何画动漫人物人体比例实在是非常的重要,动漫人物的比例通常按照九头身画,线条要流畅,在画前确定好位置绘画通常讲三廷五眼,动漫人物脸部都比较瘦,下巴都比较尖,眼睛画的比较大,男性脸在眉骨、颧骨上十分突出、眼眶较深,而女性脸则几乎看不到眉骨、颧骨、眼眶很浅,身上的衣服要突出褶皱感及亮面,暗面的对照,从而突出立体感,头发方面,要有层次感,层次感表现在涂色方面,将亮面,暗面突出,亮面用浅颜色,暗面用深颜色如果画一幅画,就先用铅笔在纸上打草稿草稿步骤:1.确定背景。景物,人物的位置,大小(近大远小)2.画出景物的大致轮廓3.用线条来表示人物动态。4.用铅笔画出景和人的形态。(不必太过仔细,待会还要勾线)5.擦去多余线条稍作修改,草稿完成画动漫是美术的基础,想画好先要确立人物的性格,及亮部,暗部的对比,线条要流畅,画的时候不要下笔太重。画好之后就开始上色,上色是亮面要用浅色,暗面用深色比例:画动漫人物,是15岁以上女生的话,就是九头,也就是说身高是头长度的九倍8~14岁,一般是5,6,7,8头。萝莉的话,是3~4头。男生在相同年龄里往往比女生多0.5~2头(我是学美术的,你还有什么不懂,可以问我!)。彩铅画人物,皮肤要怎么画?1.铅笔起稿轻轻描绘不要太用力。2.先把五官描绘一下看看大感觉是不是对,看有没有画歪的地方。3.接着从眼睛开始深入刻画,眼睛周围的皮肤颜色逐步刻画出来。4.两个眼睛画出来了,眼线黑黑的跟化妆一样睫毛长长的。5.脸部皮肤用肉色淡淡的画一层叠加一点土黄色。6.嘴巴仔细刻画一下,注意上下嘴唇的区别。7.整体再调整看看哪里有没有不舒服和不自然的地方,脸部画的可以了开始画头发,头发用土黄色轻轻的一根根的铺一层明暗,再把耳环刻画一下。8.接着把左半部分刻画一下。9.黑色衣服最后画上,背景画一层淡淡的粉色,作品完成。用美图秀秀打造个性卡通全家福下面随小编一起来看看怎么做吧:1、在“美图秀秀”软件下打开一张全家福照片,进入“美化”菜单下,点击“抠图笔—自动抠图”,用抠图笔在一个人的头像上画绿线,不需要的用删除笔画红线,人像路径确定好后,点击“完成抠图”。小贴士:如果亲的全家福背景很复杂,建议选择手动抠图来抠取头像。2、跳转到新界面下,点击“前景作为素材”,将抠取的头像存到“饰品—用户自定义”中,然后叉掉此编辑框,按照一二两个步骤,将照片上其他人的头像也抠好并存为素材。3、所有人的头像抠好后,点击“新建”建立一个透明画布,然后进入“饰品”菜单下点击“卡通形象”,按照照片中人的特点选择合适的卡通人物,调节好各素材大小位置。4、仍在“饰品”菜单下,点击“用户自定义”分类,将之前抠取好的头像添加进来,调节每个头像的大小位置及角度和卡通人物衔接好。不合适的地方可以做些修正,比如点击“配饰—帽子”给爸爸加一定高帽解决卡通帽被头像遮盖的情况。5、上面妈妈的头发和原卡通人物头发颜色不一致,那么进入“美化”菜单点击“涂鸦笔”功能,用黑色画笔将卡通人物的头发涂成黑色,可以放大处理更方便。然后点击“保存与分享”,选择.PNG格式将图片保存到电脑备用。6、然后我们来制作背景图,先百度搜索找来一些卡通插画素材,在软件下打开,进入“美化”菜单下用“抠图笔—手动抠图”将素材抠出。7、再点击“添加前景”,将其他插画素材抠出,然后选择一个可爱背景图片,调节各个插画素材的大小位置及角度,再加上阴影点击“确定”。8、背景图制作好后,鼠标右键选择“插入一张图片”,将之前保存的全家福.PNG格式的图片导入进来,调节大小位置和背景衔接好,就大功告成了!再来看看最终的效果图吧:

ps制作海报心得体会和感悟-帮我写一份关于photoshop的制作海报的实训总结

PS学习总结及心得在这将近一周多的ps学习中,我对ps终于大致掌握了,并对平常学习中遇到的情况,学到的知识和学习过程中产生的感悟做了一个总结。学PS绝不仅仅是做漂亮的图片,而是通过自己的意愿对图片进行自己理想方面的加工,产生出自己的创意,表达自己的想法,从而达到某些目的的。首先,PS有许多的工具,每个工具都有不同的用处或特色,可能有些工具我们不经常用,但是还是要知道的,因为正是这些工具,支撑我们进行无限的创意。而对那些常见的工具,要熟练掌握并巧妙运用,进而才能做出适当的操作。一.学会选区,只有先选区才能对选区里的图层进行操作。矩形/椭圆选框工具,顾名思义。套索工具,可以根据自己的情况,选出符合自己要求的不规则形状。快速选择工具,同套索工具,只不过选区的边框是由直线构成。还有对象选择工具,快速选择工具,魔棒工具,三者相近,各有特色,都很有用,要根据实际情况选择。最后就是钢笔,它们适合一些带有弧度边框的选区。总的来说,对于选区,只要不是太简单的,最好是不同工具交叉使用,合理选择。并且扣图就是建立在选区基础上的,有多少种选区方法就有多少种扣图方法,我有预感,以后不一定会用ps做海报,但一定会用ps扣图。所以一定要学会各种ps的扣图方法。二.注意配色。颜色是一个图片的灵魂,合适的颜色会在第一时间感染一个人的思想,冲击一个人的灵魂。色彩应用是图形图像处理和制作的一个重要环节,色彩应用搭配的好能让人产生一种舒适的感觉,作品的美感也由此而生。相反如色彩应用搭配不当,则会让人产生不想看的心理,作品也就谈不上什么感染力。色彩的应用搭配不仅要平时留心观察身边的事物还在于多练习。留心观察才会知道什么地方用什么色彩能达到最好效果,也要多看看别人优秀的ps作品,最好能和别人讨论一下下,因为好看且震撼人心的颜色总是在思想的碰撞下产生的。色彩应用搭配不可能一下子学好,而是一个比较漫长的过程,我们可以慢慢用心去融入作品。当然,我承认,这要有一定天赋,反正我没有。三.快捷键。快捷键的使用,是提高工作效率的最佳方法。快捷键的使用,可以使你可以将精力更好的集中在你的作品而不是工具面板上。一旦可以熟练的使用快捷键,就可以使用全屏的工作方式,省却了不必要的面板位置,是视野更开阔,最大限度的利用屏幕空间;一些简单的命令可以用键盘来完成,不必分心在工具的选择上,哪怕它只占用了极少的时间。以下是我学习时的一些快捷键记录和一些操作的方法(很少且不全,学的时候没有做笔记的意识):建立空白图层:ctrl+alt+shift+n复制图层:ctrl+j==按alt+点中拖拉alt+shift+点中只能竖直水平拖拉编组:ctrI+g首选项重要设置:ctrI+k按alt以中心为原点等比例变换自由变换:ctrI+t重复刚才的变换:ctrl+alt+shift+t任意变换:ctrl+某个点合并:ctrl+e盖印:保存原图层合并ctrl+ale+shift+e图层置顶:ctrl+shift+】图层置底:ctrl+shift+【取消选区:ctrl+d做完后用快捷键出现标识线:ctrI+r隐藏参考线:ctrl+h色阶:cirl+L按住alt可以从上拉竖直线选择背景色或画笔颜色:alt+shift+右键常规填充:shift+F5按alt+backspace填进颜色文字填充:前/背景色ctrl/alt+shift+backspace曲线:chrl+m调节选中区域颜色先羽化,不突兀pS用法色阶:ctrl+L选区后:shift+左键增加选区,alt+左键减少选区,shift+alt+左键选择交叉区域去色:ctri+shift+U保存:shift+ctrl+s反选:ctrl+shift+i如果不知道图像在哪个图层,直接按ctr\,然后点中想要拖动的图像就能拖动按ctrl直接对图像的点进行自由变换四.大胆想象,不被局限,释放思维。如果有一些奇妙的想法,完全可以让其出现在自己的作品里,又不是没技术做不到,说不定这些想法就能让人耳目一新。只有学了ps才知道,某些操作真的不是手机P图能做到的,尤其是那种随心所欲让图片根据自己想法改变的感觉,竟让我产生一种“我是ps小能手”的错觉。总之,多练多尝试求一篇关于photoshop的学习心得体会。500字。经过将近一个多月的学习,总的来说还是学习到了很多的东西,PS是一个很受人喜欢的软件,女孩子都爱美,所以我也花了一定的时间和精力去琢磨。PS指photoshop,photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一,大多数人对于PS的了解仅限于一个很好的图像编辑软件,并不知道它的的诸多应用方面,实际上,PS的应用领域很广泛,在图像、图形、文字、视频、出版各方面都有涉及。它主要应用包括平面涉及、修复照片、广告摄影、影像创意、艺术文字、网页制作、建筑效果图后期修饰、绘画、绘制或处理三维贴图、婚纱照片、涉及视觉创意、界面设计、图标制作等十三大领域。从功能上看,PS可分为图像编辑、图像合成、校色调色及特效制作部分。图像编辑是图像处理的基础,可以对图像做各种变换如放大、缩小、旋转、倾斜、镜像、透视等。也可惊醒复制、去除斑点、修补、装饰图像的残损等、这在婚纱摄影、人像处理制作中有非常大的用场,去除人像上不满意的部分,进行美化加工,得到让人非常满意的效果。我觉得学习一门课程要有耐心,要肯下功夫,上课就要留意简单的出路图片,PS只是一个工具而已,它也要靠人来操作,不要把它看得太神秘,不敢去打开,认真的做,还有不要死看书,听理论,那是没有用的,看十本书,还不如亲手做一做,做不好也不要气馁,因为你从失败中得到了经验,试图掌握PS的每一个功能,熟悉每一个工具的运用,学习就要学会请教老师和同学问题,不懂不会的问题就要问,要时常总结,吸收袭击和其他人的小窍门,技巧记下来,要学会搜索,找一些PS好的例子,自己琢磨,尝试着去做一下,我认为学习PS不仅要动技术,更不能缺少艺术感和创意,思维要有所发散,才能做出好的作品。最后要感谢老师耐心的讲解与指导,学会继续学习PS技术,努力提高自己的水平。不辜负老师的指帮我写一份关于photoshop的制作海报的实训总结PS学习方法总结对于没有一点美术基础,发散性思维比较差,给你一张空白画布你两眼茫然的PS爱好者来说(比如我)。觉得PS的门槛很高,每次打开PHOTOSHOP软件都心里空空的。又仿佛一直有座大山压在你心头。你感觉措手无力,本人就一直有这种感觉。所以我提出一些观点供大家参考。一.态度和目的1.我们学PS是为了可以到广告公司上班而不涉及艺术性的创作(比如在PS中绘画.千万不能有这种认识.)而且工业设计模式中那种"绘画"没有实战价值.2.面对画布不要试图在上面画什么.PS是一种数字图形技术.比如你想画个五角形,你完全可以在软件里找到这个SHAPE.你要做的就是拖拉,变形,放大缩小,填充,改变颜色等等.3.开始的时候滤镜和仿照教程做效果对你没有一点好处.你先要开始基本的训练.二.有目的性的训练我对任何事物一直主张"训练"。小时候锻炼身体,早晨压腿,跑步。后来学英语也是一种训练。天赋的东西不是每个人都有的。所以一定要展开有针对性的训练。以前训练某种技能的时候,常常会拟制一个详细的时间计划表。比如,几点到几点完成几十个俯卧撑,几组每组几个。我们学PS,也何不展开系统性的训练呢?要知道靠泡论坛看教程得来的零散性经验是支撑不了一个完整的技术体系的。我认为基础的训练以下三个方面比较重要。1.造型能力A.通过选区的各种模式可以做出很多优美的造型。B.强化钢笔工具训练(吃透原理,每天坚持用钢笔抠10个图)C.点线面的组合。用这些基本元素排列组合。然后把这些点线面换成具体的图形元素D.一定要对尺寸敏感.习惯用参考线辅助线。力求精确。以后做样本的时候就知道这种习惯的重要性了。E.其他待补充造型能力的训练与培养很重要。你不要去做什么什么效果,你就是先要开始基本的造型的理解和深入。因为只有这样到后来你才能得心应手。2.色彩运用A.PS很重要的特性就是色彩了。你可以展开这方面的训练。B.填充.也是非常重要基本素质、渐变、圆形等等.反正你换着办法给它填。然后填充选区,各种各样的选区往里面填,不厌其烦。我们看到很多效果其实就是填充的合理运用得来的。所以掌握填充的重要性很重要。C.记住一句话:红、黄、蓝、绿。只要有这四种颜色。绝对是鲜艳无比的.。D.买一本小日记本。记录:什么颜色跟什么颜色,很好看。E.暂时就这么多了,其它待补充。3.整体工程把握(比较晦涩,但不知道用什么词语恰当)A.在你打开软件的时候你要知道我需要的功能在什么地方可以找到。B.右侧的面板现在处于什么状态下。.C.一个效果仔细想想还有其它的实现方法吗?D.花点时间设法搞懂概念性的东西(比如通道,曲线,蒙板等等。)E.暂时就这么多了,其它待补充。三.在实战中提高这一点很多人比较赞同。活学活用,多看多做多想.三多政策。在开始的时候一定要摆正心态,看那些高手做的人象CG其实对自己技术的提高一点用处都没有。我们需要的是在PS这部强大的数字机器下掌握最基本的使用说明。而不是利用这部机器生产属于我们的专利产品。当然,如果你到了可以生产产品的那一天,那么赶快投产吧.....

学板绘多久 能达到可以赚稿费的的地步

一  自学板绘绘画没有明确的方向和目标，往往让人更加迷惘！

很多的小白、萌新觉得反正我的基础不好，就先从网上扒拉一些资料自学一段时间，先积累些经验。积累经验没有错，但是网络上的大部分的资料都很散，东一榔头西一棒槌，让人看的似是而非，不知所云，不一定能适合每一个小白学习，很容易走弯路，这样一而再再而三的反复，不仅最后会让自己信心尽失，还会迷惑了自己的学习方向和目标。

二  自学板绘绘画很难有效合理安排学习时间和计划。

板绘绘画学习是一个系统化的学习体系，需要一个循序渐进的过程。什么阶段适合学习什么内容，什么时间适合练习那些技能。而自学的过程中，大多数人都很难判断自己此时此刻应该学习些什么东西，更别说制定好相应的学习计划和时间表。没有规范的学习计划，就很难得到高效率的学习成果，尤其是处于入门阶段的零基础学员。今天看见一个大触发的一个教程很不错就想要跟着学，明天看见一个帖子说的也很对又跟着学，后天看见一大咖的作品也厉害也想尝试。到最后就像是猴子丢了玉米捡西瓜，一无所得。

石家庄学院课程

A. 石家庄学院 美术系 艺术设计专业的本科课程设置都有什么啊，具体的！要详细的啊！

美术学：培养适应当代美术发展和社会需要，有较系统的美术史论知识，能从事美术教学、美术创作和研究、美术评论和编辑的复合型、创新型人才。

设有中国画、油画、造型(壁画与雕塑)等方向。课程设置：专业基础课包括艺术概论、中国美术史、外国美术史、素描、水彩、透视、解剖、书法、教材教法等，专业选修课包括静物、风景、人物、人体、花鸟、装潢设计、室内设计、环境设计等。

动画：培养具备电影、电视动画创作所需要的基础知识及理论，能在电影、电视等媒体的制作岗位上，从事动画导演、动画设计及电脑动画创作等相关工作的人才。主要课程：动画概论、视听语言、动画剧作、动画大使研究、动画运动规律、造型设计、场景设计、摄影基础、计算机动画基础、3D动画、计算机多媒体技术、后期合成。